В МОСКВЕ около 80 кинозалов, одновременно демонстрируется примерно 100 кинолент. Знаете, сколько из них анимационных? Больше десятка не наберется, да и то отечественных всего четыре: "Чуча-3", "Незнайка и Баррабасс", "Щелкунчик", "Алеша Попович и Тугарин Змей". И только в паре кинотеатров.
СКОЛЬКО ни говорят и ни пишут, наши мультики так и не доходят до кинозалов (как, впрочем, и до телевидения). Я провела эксперимент во время Х Российского фестиваля анимационного кино (он только что прошел в Суздале) и попросила собравшихся в зале детей назвать героев любимых мультиков. Том и Джерри, Бэтмен, Пинки и Брейн, Шрек, Скуби-Ду, Багз Банни... И лишь пару раз робко "прозвучал" наш родимый Винни-Пух.
Грустная картина: у нас в отечестве многие сотни анимационных студий, только к конкурсной программе фестиваля было представлено 120 фильмов. За последние несколько лет российская анимация явно сделала огромный скачок. Чего стоит один только проект студии "Пилот"! "Гора самоцветов" - это 52 мультфильма по сказкам народов России, и 11, уже готовых, были показаны в Суздале. Фестивальный просмотровый зал был переполнен, детвора - в восторге, подавляющее большинство картин - классного уровня. Стало быть, наша анимация возвращает былую славу, когда она высоко ценилась в мире? Подождем с оптимистическими выводами.
Новых Чебурашку, Бонифация и кота Матроскина так никто и не придумал.
ДА, КОЛИЧЕСТВО и качество нашей анимации впечатляет. Есть уже мастера не только старшего, но и среднего поколения - 30-40-летние. Приятно поражает количество молодежи, смело идущей в анимацию (сейчас профессиям, связанным с этим видом кино, обучают не только во ВГИКе, но и на курсах при мультстудиях). Многим одаренным дебютантам чуть больше 20. Произошло наконец главное - государство взяло под опеку мультипликацию. Большинство фильмов сегодня снимается при поддержке госбюджета. Для сравнения: в 2000 г. государство помогло с финансированием 10 картин, в 2001 г. - 17, в 2003-м - 22, в 2004-м - 68.
Однако из года в год и на Суздальском фестивале, и на международном "Кроке" повторяется одно и то же: ситуация с инертностью телевидения, где торжествует импортная анимация, и очень узким прокатом мультфильмов в кинотеатрах по существу не меняется. Кроме того, продюсеры активно влияют на творческий процесс художников, стремясь "подогнать" их продукцию под рыночный, а значит, по их мнению, американский стандарт.
Таким образом, размывается постепенно отечественная, уникальная, признанная во всем мире школа авторской анимации. Символически выражаясь, рукотворное, одушевленное кино норштейновского образца вытесняется компьютерной графикой, говорящими и бегающими уродливыми полузверьками и получеловечками. Новых Чебурашку, Бонифация и кота Матроскина так никто и не придумал.
Видеорынок тоже фактически мертв - если и есть копии, то почти 90% - пиратских. Александр Татарский признался: чтобы его помнили и знали не только как автора "Пластилиновой вороны", он лично отнес кассету с новым своим фильмом в народ, то есть пиратам на "Горбушку"!
Компьютер может "съесть душу" анимации.
НЕ ВПЕРВЫЕ обсуждается и вопрос подготовки кадров, особенно среднего звена. Ведь мультипликация - это самое "многолюдное" и технологичное искусство: в процессе создания фильма задействовано множество профессий. Знаете ли вы, к примеру, кто такой прорисовщик или фазовщик? Между тем без них кино не сделать. "Союзмультфильм", некогда мощнейшая в мире киностудия с огромным штатом, множеством профессиональных производственно-творческих цехов, еле дышит (кстати, о славном прошлом этой студии ностальгически и с горестным сожалением об утраченном вспоминает нынче все анимационное сообщество). В итоге сделать мультик может сегодня любой дилетант (что и происходит нередко) с помощью компьютера, который, по многим отзывам аниматоров, и друг художника, но и враг. Так, для классика нашей и мировой анимации Юрия Норштейна компьютер - враг абсолютный. Мастер, добросовестно отсматривающий программы "Крока" и Суздальского фестиваля, говорит, что компьютер способен "съесть душу", стать виновником творческой и умственной вялости, неспособности переживать то, что делаешь: "Мне кажется, что сидящий за компьютером обречен на ложное представление о себе как о творце - в компьютер заложены программы, значит, автор растворяется в них как творческая личность, становясь придатком программы, компьютера".
И еще одна проблема - на первый взгляд парадоксальная. Александр Татарский задался вопросом: какой продукцией отвечают порой аниматоры на нежданно свалившуюся господдержку? По его мнению, необходимо регулярно устраивать разбор ситуации - кому и на что пошли государственные деньги. Он подчеркнул - именно государственные, налогоплательщиков. Необходимо еще на предварительном этапе решать, кто заслуживает господдержки, а кто должен ее еще завоевать. А для этого необходима четкая политика в отношении отечественной анимации не только у прокатчиков и телевидения, но и у государства.
Так что справедливо сказал Норштейн: "Несмотря ни на что, эйфория преждевременна. Нет ощущения стабильности, нету". Поэтому одна моя знакомая, например, борется с этой несправедливостью своими методами: каждую неделю скрупулезно отмечает в телепрограмме классику, наши старые мультики, и записывает их с телевизора на видео, составляя коллекцию для своих детей...
Свет "Московских окон" затмит "Санта-Барбару"?